Il est dif­fi­cile d’évoquer ce recueil sans se reporter au précé­dent d’Olivier Vos­sot, et dont il est la pro­lon­ga­tion qua­si naturelle, en quelque sorte et en toute logique. 

J’avais d’ailleurs eu l’occasion de dire ailleurs tout le bien que j’en pen­sais et la cer­ti­tude d’assister à l’affirmation d’une vraie voix. S’il existe une fil­i­a­tion entre L’écart qui existe et Per­son­ne ne s’éloigne, elle est certes à trou­ver dans la thé­ma­tique, à savoir une cor­re­spon­dance men­tale, intime, avec un dis­paru qui est tou­jours là, tou­jours plus près parce qu’en deçà du quo­ti­di­en. Dans les brèch­es, les inter­stices, le blanc de la page, le noir de l’écriture. Les mots d’Olivier Vos­sot ne doivent rien au hasard. Ils sont pesés avec patience, triés sur le volet, non par souci d’esthétique, recherche d’effet ou de sin­gu­lar­ité séman­tique mais parce qu’ils sont les seuls qui font sur­gir la réal­ité de l’absence en même temps que son irrémé­di­a­ble pou­voir de résilience. Certes, l’absence est lisse, sourde mais elle prend corps au quo­ti­di­en, tout sim­ple­ment parce que quoi qu’on écrive ou pas, il est tou­jours ques­tion d’une lumière et que c’est en ce mys­tère que réside tout le sens de la vie humaine. S’adresser au mort pour par­ler aux vivants et se par­ler à soi-même. Laiss­er sur­gir, être à l’écoute. Des mots vien­nent dont on ne sort pas. C’est peut-être ain­si que la poésie s’accomplit, avec le silence des sou­venirs comme une pierre chaude, / à l’intérieur. Olivi­er Vos­sot ne se dérobe pas à la quête ini­ti­a­tique qu’il s’est imposée de longue date, et le lecteur ne s’y trompe pas. Il recon­naît de page en page la recherche de l’équilibre, le fardeau d’un passé sans nais­sance qui est sans doute le sien, à lui aus­si. Il ressent la mor­sure de jours noirs comme ce qui seul peut solid­i­fi­er le temps et den­si­fi­er l’espace.

Olivi­er Vos­sot, L’écart qui existe, Les Car­nets du Dessert de Lune, 2020, 88 p, 14€.

Une belle réus­site pour l’auteur, qui con­firme que sa voix est à l’unisson des poètes de l’intime et de la pro­fondeur et qu’il puise en toute con­nais­sance de cause aux sources de l’essentiel.