Le “Jour­nal d’automne” de Patri­cia Cas­tex Menier nous offre un véri­ta­ble voy­age, nous ouvre « une per­spec­tive d’estuaire » que le lecteur décou­vre au fil des pages, tra­ver­sé par l’onde poé­tique, « l’or mou­vant des reflets, bien plus léger que celui des autels en majesté ».

La vie lestée par le nuanci­er des saveurs qui infil­trent invis­i­ble­ment mais sen­suelle­ment son âme voyageuse (« Chur­ros et orangeade », « une journée au goût de cit­ron­nade », …) ; la vie habitée par « le muezzin », « l’azulejos du ciel », « l’infini, à la fois le sem­blable et le changeant ». La poète Patri­cia Cas­tex Menier fait sa place au soleil comme au mys­tère tout en clair-obscur de la force et de la beauté du poème (« L’infini (…). Colonnes et arcades, le poème qui viendrait, qu’on souhait­erait pour sur­vivre à l’émotion, n’ose même pas y touch­er »). Elle tire à fleur d’interlignes — des pro­fondeurs de la mémoire du pays andalou jusqu’à la sur­face miroi­tante du poème — ce que l’humanité con­serve en ses entrailles, en ses croy­ances, en ses cer­ti­tudes, doutes et espoirs : « Ici comme ailleurs, du fra­cas, des batailles. On l’oublie trop aisé­ment, bercé par l’élégance des formes. Un répit, c’est si facile la lumière, avant que la mémoire l’engloutisse, rapi­de, tel le soleil du couchant, ce plongeur de fond ». Davan­tage, elle tire par les haleurs du poème (« chevaux nez au vent, puis mon­tures mâchant le mors ») l’onde oubliée recou­verte par les vagues cor­us­cant­es ou fréné­tiques des pré­cip­ités du fleuve quo­ti­di­en qui nous tra­verse et qui cepen­dant con­tin­ue de porter des allu­vions invis­i­bles mais sig­ni­fica­tives du passé bâtisseur/éclaireur de nos chemins présents. N’est-ce pas le rôle du poète, de faire resur­gir à la sur­face du réel ce que nous oublions vite faute d’y con­sacr­er du temps, de la réflex­ion, de laiss­er Orphée se retourn­er vers le pays des ombres et du songe pour mieux regarder par la suite devant lui un avenir plus ensoleil­lé, à hau­teur d’hommes / d’humanité ?

Dans  une  bib­lio­thèque  on peut class­er aus­si les livres selon
leur   même   dimen­sion,  leur   même   hau­teur.  Comme   ici,
naguère, quand se côtoy­aient la Torah, le Coran et l’Évangile. 

De ce “Jour­nal d’automne” per­pétuel nous pour­rions écrire ce que la poète Patri­cia Cas­tex Menier écrit à pro­pos de l’une de ses journées, perçue entre ses inter­stices, saisie dans ses instants d’éternité :

Une  journée  au  goût  de  cit­ron­nade,  une nuit aussi
ténue qu’un noy­au d’olive, un éveil dans la sen­teur des
choses qui demeurent à nos côtés comme si le jasmin
était une fleur d’automne 

Dans ses “Mémoires épisodiques”, le poète Wern­er Lam­ber­sy avance dans le labyrinthe exo­tique de l’ailleurs andalou, se voulant « le pas­sant tran­quille » d’un monde (trop) bruyant, pié­ton émer­veil­lé de la « troisième rive » (cf. l’exergue inau­gur­al de ce livre réc­it-voy­age réal­isé en octo­bre 2018 en terre de Séville, Cor­doue, Jerez de la Fron­tera, Cadix : « Là où le livre invente la troisième rive » Jacque­line Saint-Jean). L’émotion ne baisse pas la garde, phare intariss­able de la vigie du poète voué à l’édifiant éton­nement, sans cesse recon­duit : « (…) j’ai trem­blé d’émotion / À cause / Des hommes devant la cal­ligra­phie / D’Inoue / Et les colon­nades de la mosquée de / Cor­doue ». Le poète écrit bien « à cause de », non « grâce à ». Autre temps, autre(s) émotion(s) ‑l’actualité trag­ique tamis­era tou­jours le fil­tre du regard clair­voy­ant (voire vision­naire) du Poète-Voy­ant. Face aux tumultes actuels du monde rav­agé par la vio­lence et ses ram­i­fi­ca­tions de ter­mites, le poète s’interroge sur la pos­si­bil­ité même d’un pas­sage « tran­quille » dans la tra­ver­sée du labyrinthe exis­ten­tiel, nuance son émer­veille­ment premier.

Com­ment savoir avec ces palmiers
Dans le
Jardins à quelle sai­son et même en
En quelle année
Ou siè­cle on est le pas­sant tran­quille 

Être « en » et « à » (comme « à quel saint se vouer ») ne sig­nale pas même pos­ture qu’être « dans » (une année / une sai­son) : le choix des pré­po­si­tions est pesé par le poète, ren­voy­ant à une insta­bil­ité / une insécu­rité d’être aujourd’hui, ici, dans la quié­tude rel­a­tive du Méti­er de vivre (Cesare Pavese). Aux fig­ures et motifs archi­tec­turaux andalous cor­re­spon­dent « l’architexte » d’un jeu de l’ombre et de la lumière tel qu’il s’exécute sournoise­ment en ce 21^e siè­cle où les obscu­ran­tismes envahissent peu à peu de nou­veau notre His­toire. La tran­quil­lité est peut-être dans l’intervalle de ce « pas espag­nol sus­pendu / Des chevaux », dans l’entre-deux trou­ble par­fois poreux du com­bat et du diver­tisse­ment où l’homme-cheval-destrier par­fois aban­don­né à la haine se dou­ble de son avatar paradant sous les œil­lères / le masque d’imposture ou d’insouciance de la com­plai­sance. Car il en est ain­si de l’œuvre vis­cérale­ment / fon­cière­ment poé­tique de Wern­er Lam­ber­sy : sa portée résonne imman­quable­ment, de la mire des con­tin­gences visées avec leur immé­di­ateté attrac­tive jusqu’au mille de la cible métaphysique.

Dans le « remue-ménage » de la ville, que ce soit « (…) le long du large/Guadalquivir » ou « la surex­ci­ta­tion de Séville », le poète s’exécute à « bouger » :

On m’interpelle à chaque coin
De rue pour
Des tick­ets des bil­lets d’entrée<
Des plans
Ou des prospec­tus en couleurs

Jamais
Une chaise libre très longtemps
(…)
Je n’avais pas
D’excuses la vie passe trop vite !
Et je traîne…,

 

écrit le poète après s’être comme apos­trophé lui-même précédem­ment : « Je n’avais pas / D’excuses j’étais venu pour / Bouger ! ». Les enjambe­ments fig­urent la cadence soutenue des villes andalous­es ici tra­ver­sées, si remuantes que le poète se demande

C’était com­ment
Avant
La foule des visiteurs
C’était comment
Avant
L’ouverture des portes
(…) »,

avant l’afflux du tourisme de masse (« L’univers plie et replie/Le papi­er glacé/De l’agence de voy­age »), avant l’advenue d’une ère fréné­tique infil­trée par « la vie numérique »… L’amour laisse enten­dre son air romantique

C’était com­ment
Quand
On entendait encore le
Jet d’eau
Des fontaines s’épuiser
Par amour
(…)
Quand on n’était que
Que nous deux
Dans les secrets
De l’azur et les noces
De l’ombre »

La voix poé­tique si sin­gulière de Wern­er Lam­ber­sy, touchant l’âme des êtres et des choses uni­verselle, s’entend tout au long de ce voy­age auquel le poète nous invite par « mémoires péri­odiques » comme les inter­mit­tences d’un phare reten­tis­sent en nos tra­ver­sées trébuchantes ou clin­quantes, le temps d’écouter bruire le mur­mure du monde où « vers­er de la lumière / Aux azule­jos » de nos cœurs s’épand dans le cours des jours et des instants recueil­lis plus claire­ment qu’aux fron­tières cir­con­scrites des agi­ta­tions con­v­enues ou des habitudes.

Aucune nos­tal­gie ne point pour arrêter le poète, puisque le passé se pro­jette dans un présent ouvert vers l’avenir tel « le temps andalou » ryth­mé avec « le talon fla­men­co ». Le poète opiniâtrement avance, con­tin­ue de se laiss­er sur­pren­dre / repren­dre par le temps des bais­ers (« qui n’apaisent pas / La faim »), par le temps espéré d’un « con­ti­nent per­du » à retrouver.